A Nytt Land (új-föld, vagy új-part) nevét viselő ritual, nordic folk formációt Natalia Pakhalenko (ének -torokének, „sámándob”) és Anatoly Pakhalenko (ének-torokének, dob, doromb, talharpa, furulya) alapította meg 2013 augusztusában. A házaspár a nyugat-szibériai Kalacsinszk városában él (amely az Om folyó partján fekszik, és amelyet a Transzszibériai Vasútvonal szel át). Első három, saját kiadású lemezeiket: a Nytt Land (2013), a Hávamál (2015) és a Sköpun: Songs from the Elder-t (2016) a Cold Spring kiadónál debütáló Fimbulvinter (2017) követte. Majd a 2018-ban az Oðal címet viselő album zárta az említett együttműködést. Ezen kiadványaik számos ajtót nyitottak meg a duó előtt, akik Európa-szerte felléptek viking, folk és metal fesztiválokon. Feltörekvő népszerűségükhöz kétségtelenül hozzájárult, hogy oroszországi állomásuk során a stílus úttörőjének számító Wardruna-t is támogatták a koncertjeik alkalmával. Ez alatt az idő alatt, zenéjük természetes fejlődéseken ment át és egyértelműen finomodott. Produkcióik energikus, élőzenei alapú szerkezete segített megszilárdítani jelenlétüket a ritual és nordic folk szintéren. 2020-ban a Nytt Land pályafutásában egy új fejezetet nyílt, meg.
Ez év decemberben leszerződtek a neves Napalm Record-al. Véleményem szerint ez hozta meg páros szélesebb körben történő ismertségét. Az igen pozitív fogadtatásban részesült 2021-es Ritual már az ismert kiadó berkeiben jelent meg. Mára-már azon bandák táborát erősítik, akiket a nordic folk berkeiben nem lehet megkerülni. Ezek a műveik rávilágítanak a zenekar által bejárt fejlődési pályájának a kiemelkedő erejére, egészen a korai a folk-rock gyökerektől a rituális dark folk műfajban történt beteljesülésükig. Ezt a lendületes hullámot meglovagolva még két kiadványt jelentettek meg az említett kiadó égisze alatt, a 2023-as Torem-et, és a 2024-ben megjelenő The Tale of the Nisan Shaman címet viselő koncept-albumot. 2024-ben ismét kiadót váltottak és egy több albumra szóló szerződést írtak alá a Prophecy Productions-el. A közös munkát a 2025 májusában kiadott Songs of the Shaman című album indította el. Ez tovább erősítette a zenekar szibériai gyökereihez visszanyúló tematikáját. A korong a mandzsu-tunguz népcsoportok szibériai rituáléit hangsúlyozta. Hagyományos varázslatokat és dalokat vonultatott fel, mint például az Eikule Yekule (A jóslás rituáléja), hogy általuk hipnotikus, autentikus hangzásvilágot teremtsen meg. A Songs of the Shaman-t népszerűsítő turnéját Anatolij Pahalenko szívrohama miatt részleges lemondások sújtották, ami miatt az érintett dátumokat 2026-ra kellett átütemezni. Szerencsére Anatoli felépült és újult erővel vetették be magukat a további alkotói munkálatokba, aminek az eredménye nem maradt el. A projekt 2025 végén több mint 64 000 havi hallgatóval büszkélkedhetett az olyan platformokon, mint például a Spotify, vagy említhetném a youtube-os élő előadásukat is, ami szintén igen elismerésre méltó nézettséget tudhat magáénak. A tétlenség vádjával biztosan nem lehet illetni őket, ugyan is idén február 20-án már jelentkeznek is a tizedik, az Aba Khan címet viselő nagylemezükkel!
A Nytt Land dalszövegei gyakran sötét és titokzatos témákból, a legendákból és történelmi forrásokból származó mítoszokat idéznek fel. Számaik óskandináv és őshonos szibériai törzsek nyelvén szólalnak meg. Munkásságukban előre haladva az utóbbi fajsúlyosabban került előtérbe. Valójában a 2021-es Torem lemez óta kanyarodtak komolyabban efelé a koncepció felé, amit én már igazán vártam tőlük. Ezt a produkciót egyfajta fordulópontnak tartom az együttes munkásságában, ami egyébként a személyes kedvencem is. Nem utolsó sorban emelném ki Sallai Péter által készített gyönyörű borítómunkát, ami tagadhatatlanul a banda legékesebb megjelenésű lemezét eredményezte. A szibériai folklór (mint például a Hanti) és óészaki ihletésű narratívák elemeit beépítve jelenítettek meg a kozmikus erőkről és a sámán kultúráról regélő dalaikat. A skandináv tematikát már annyi banda felölelte, hogy szinte már teljesen el is vesztette a kezdeti varázsát. Zenei értelemben számomra mindenképp. Viszont hazájuk ősi sámán-világról igen keveset hallhatunk és kulturális szempontból tőlünk sem áll túlzottan távol ezen népek hitvilága, vagy inkább felfogása. Az új korong inspirációja egy egész éves utazásból származik, amelyet Szibéria hatalmas területein töltöttek el. Új területeket fedeztek fel, és megismerkedtek az itt lakó őslakos népek spirituális hagyományaival. Ennek az utazásnak az eredménye felbecsülhetetlen értékű kincsek gyűjteménye, amelyet tiszteletteljesen fordítottak le erre a kortárs zenei nyelvre. A formáció az Aba Khan című albumot Szibéria nagyszerű, gyönyörű és ősi földjeinek ajánlja. Ezen gazdag és izgalmas tematikába öltöztetett album egy időn és téren átívelő utazásra hív. Oda, ahol szellemek uralkodnak, sámánok óvják az embereket, és régi istenek suttognak.
A banda muzsikája kapcsán nekem az a csekély kivetni valóm van, hogy túlzottan nem ütnek el egymástól a lemezeik zeneisége. A számok jellegzetesen épülnek fel, amik nagyban hagyatkoznak ütős hangszerekre és a fajsúlyos torok-énekre. Ezzel nincs különösebben nagy baj, hiszen az ének és a dob volt a régi korok emberének két meghatározó hangszere, és nem is egy progresszív irányvonalról beszélünk, viszont ez a jól bejáratott koncepció számomra azt eredményezte, hogy a Torem lemez óta kicsit eltávolodtam a tőlük. A promotált dalok viszont visszacsábítottak a figyelmemet a Nytt Land új kiadványának az irányában. Noha az Aba Khan túlzottan nem távolodik el elődjeinek a zenei irányvonalától. Továbbra is egyfajta letisztult, hipnotikus és karakteres rituális töltettel bír. Azonban mégis vannak itt meglepetések! Továbbra is a meghatározó ütős hangszerek jelölik ki a nóták alapszerkezetét, de a megszokott talharpa és doromb kíséret mellett most jellegzetes fúvós hangszerek is színesítik a képet. Ezt kifejezetten üdvösen fogadtam. Továbbá finom effektek (vagy effektezett hangszerek?) és halvány ambient alap is gazdagítja néhány tételt. Viszont ezekkel, sajnos, igen szűkmarkúan bántak a felvételen, pedig erősen hozzájárultak a lemez változatosságának az érzetéhez. Az ének szekciós is egy kiszélesedett – több rétegben hallhatjuk az énekhangot (Pl. Taiga című dalban), mit továbbra is leginkább Natalia jelenít meg. A tiszta és torokének, valamint narrációk igen változatos összhatása színesíti a lemezt. Itt érzek egyfajta energia többletet is a korábbi két lemezhez képest. Talán nem túlzok, ha olyan érzéssel aposztrofálnám az anyagot, mint ha a zenekar “hazatért” volna. Ezt az elgondolás felkövetve érezhetően természetesebben, gördülékenyebben jelenítik meg az Aba Khan nyolc tétele.
Amik közül a témáját illetően számomra az egyik kedvenc a Mansi nevet viselő tétel. Természetesen a szöveget nem értem, de a zenéhez készült ábrázolás a medvetoros szertartásra enged következtetni, amit a mansik (vogulok) (a mai napi, bár igen megfogyatkozva és megtörve) napig űznek a téli időszakban. Itt a teljes zodiákust a kezdetektől azok égi minőségének a kiteljesedésig megjelenítik, melynek végkimenetele a Medvelány égben menetele. (Mindegy, hogy kan vagy nőstény medve, ezen esetben mindig női minőséget kap, ugyanis a Szűz keleti váltópárja a Nyúl (vagy Macska), ennek a második Hold-háza a Medve.) A szertartás roppant komoly és szigorú előírások szerint zajlott és merem remélni, hogy még mindig is zajlik. Az erős ritmikus szerzemények mellett akadnak érdekes, amolyan folk-ambient formába öntött darabok is (mint például a címadó Aba Khan, Uitag vagy a Prayer). Ezek amolyan átvezetőknek is fel lehet fogni, vagy amolyan „pihentetőként” két erőteljesebben megdörrenő produkció között. Érdekes módon, ezeket jobban kedveltem, mint a nehezebb nordic folk tételeket. A korongról a másik kedvenc számom a The Oath. Végre természeti hangokat is hallhatunk a felvételeiken. A dinamikus ütős kíséret és kórusban megszólaló női ének-szekció, kifejezetten fülbemászóvá tette a nótát.
Az Aba Khan tovább erősíti a zenekar szibériai gyökereinek a bemutatását. Ez mindenképpen egy igen érdekes téma és zenei értelemben is egy különleges élményt ad. Azonban a kettő együtt hat igazán. Ha bele gondolunk, akkor ez egy igen erős vizuális hatásfokkal rendelkezik. Szinte magunk előtt látjuk ezen ősi népek, zord elemekkel küzdő, kemény életét. Amit áthat a mitikus hitvilág, szertartások összessége. Nytt Land tizedik nagylemeze remekül megjeleníti ezt a képet. Mindenféle modern sallangoktól mentes, letisztult formában, amire talán nagyobb igény van, mint valaha. Természetesen ez sokkal inkább egy hangulati és érzetbéli megjelenítése ezen területen élők zenéjének, de üzenetét tekintve nagyon is találóan összegezi azt. Elismeréssel is fogadtam, hogy tovább folytatták ezt az utat az óskandináv vonal ellenében. Nem csak ez, de zenei szempontból is sokkal jobban megragadott, mint az előző két lemez. Talán megérdemelt volna egy izgalmasabb borítót is, mert az új korongot én mindenképpen a Nytt Land egyik legjobban sikerült, és nem utolsó sorban az egyik legmélyebb alkotásának tartom.
Lehetett volna hangszerelés tekintetében egy kicsit merészebb -akár pengetős hangszerek beintegrálásával, vagy átitathatták volna nagyobb mértékben alkalmazott természeti hangok, effektek, közös kórusok. Talán egy kicsit zárt az együttes muzsikája, egy szívesebben vettem volna, ha egy picit szabadabbra engedik a kötöttségeiket, de így is egy igen izgalmas és lendületes produkciót tudhatnak magukénak. Bízom benne, hogy jobban belemélyednek ezen föld lakóinak csodálatos szertartásaiba és modern zenéjük által még több emberhez eljutnak, hogy kik is ők és mit képviselnek. Aki egy kicsit belemerült a történelem poklába, az tudhatja, hogy nagyon is szükségük van arra, hogy akár a ilyen közvetett módon is, de lélekben osztozzunk velük és ily módon mégis csak tovább élnek ebben a lélektől és emberi minőségétől megfosztott „civilizált” világban. Innen is legjobbamat és jó egészséget kívánok a zenekarnak és reméljük, hogy lesz lehetőségünk egy haza turnéállomás keretein belül élőben is meghallgatni ezt a kiváló album néhány fantasztikus darabját.
Vélemény, hozzászólás?
Hozzászólás küldéséhez be kell jelentkezni.
