2022 óta ismét turnézik a Colosseum. Három egykori tag, Chris Farlowe, Clem Clempson és Mark Clarke Malcolm Mortimore dobos, Nick Steed billentyűs és Kim Nishikawara szaxofonos társaságában adják elő a Colosseum klasszikusokat, mint például a Lost Angeles és a Valentyne Suite, de megismerhetjük a 2022-es Restoration és az idei, XI című stúdióalbum dalait. Budapesten május 1-én hallhatjuk őket a MOMKult színpadán.

A Colosseum zenekar neve beszédesnek bizonyult: az 1968-ban alapított együttes ma nagyjából olyan szerepet tölt be, mintha a rockzene történetének óriási dinoszauruszai lennének. E virtuóz szólisták társulása egyszerre tud innovatív, és mégis egységes, összehangolt hangzással megszólalni. Az 1971-es, Colosseum Live című duplalemezt pedig mind a mai napig nyugodtan lehet a rocktörténelem egyik ékkövének tekinteni.

A zenekart 1968-ban alapította Jon Hiseman dobos és Dick Heckstall-Smith szaxofonos, valamint Dave Greenslade orgonista, Tony Reeves basszusgitáros és James Litherland gitáros/énekes. A zenekar tényleges vezetője Hiseman volt, akinek zenei háttere meghatározta a Colosseum stílusbeli sokszínűségét: jazzből érkezett, de blues- és rocktapasztalattal is bírt, és összetett zenei ötleteket akart megvalósítani kiváló zenészekből álló csapattal. Ez sikerült is: a kritikusok lelkesedtek a bemutatkozó lemezért, különösen a kifinomult fúvósszekciók és a virtuóz, mégis elementáris ritmusszekció együttes játékát emelték ki. A második albumot (Valentyne Suite, 1969) a közönség is nagyon jól fogadta, a Colosseum pedig gyorsan kivívta magának az elismert, innovatív élőzenekar hírnevét.

1970-ben csatlakozott Dave ‘Clem’ Clempson gitáros, Mark Clarke basszusgitáros és Chris Farlowe énekes. Ebben a felállásban, Barbara Thompson (Hiseman élettársa és kiváló jazzszaxofonos) erősítésével rögzítették a harmadik nagylemezüket, a Daughter of Time-ot 1970-ben – ez lett az utolsó stúdióalbumuk. A zenekar feloszlásával szinte egyidőben azonban megjelent egy dupla koncertalbum, amelyet a rocktörténelem ékköveként emlegetnek: Colosseum Live. A felvételek két 1971 márciusi koncerten készültek (Brighton és Manchester), és a lemez klasszikus státuszt szerzett, mivel ritka hitelességgel dokumentálja a szólisták közötti inspirált együttműködést és játékörömöt.

Az 1975-ös Colosseum II epizód (olyan „epizódszereplőkkel”, mint Gary Moore) után 1994-ben állt újra össze a klasszikus Colosseum Live (1971) felállás, és azóta is sikerrel turnéztak Európában, felléptek fesztiválokon, valamint új kiadványokat jelentettek meg: The Reunion Concerts (1994), Bread And Circusses (1997), Tomorrow’s Blues (2003), LIVE ’05 (2007) és TIME On Our Side (2014). Dick Heckstall-Smith halála (2004. december) után Barbara Thompson vette át a szaxofonszólamokat egészen a búcsúkoncertig, amelyre 2015. február 28-án került sor a híres Shepherd’s Bush Empire-ben.

A rajongók továbbra is szeretik a Colosseum lenyűgöző munkásságát, és tudják, hogy még mindig vannak olyan tagok, akik újra mozgásba hozhatják ezt a legendás gépezetet. 2021-ben ismét koncertezni kezdett a zenekar. A Farlowe–Clempson–Clarke frontvonal érintetlen maradt, három új tag csatlakozott. A 2018-ban elhunyt Hiseman helyére Malcolm Mortimer (Gentle Giant, Arthur Brown, Frankie Miller) lépett, akikről Clempson így mesélt: „Az új dobosunk ugyanolyan kockázatokat vállal, mint Hiseman! Nem másolja Hisemant, hanem azt játssza, amire a dalnak szüksége van.” A szaxofonposzt szintén kulcsfontosságú. Clem: „Több jelölt is volt. Egy este egy kis bárban ültünk Észak-Németországban, amikor láttunk egy Chris Farlowe-videót Kim szólójával. Lenyűgözött bennünket – tökéletes játékos a Colosseum számára.” Kim Nishikawara olyan R&B-legendákkal is turnézott, mint Cliff Bennett és Alan Price. És ki az új Greenslade? „Amikor billentyűst kerestünk, Kim ajánlotta Nick Steedet, aki Európa-szerte koncertezett Dennis Chambersszel, Gary Husbanddel, Jeff Berlinnel, Steve Hackettel, David Sanciouval, Ginger Bakerrel, Van Morrisonnal és a Shakatakkal. Nick felvételeket küldött, és ezek igazán lenyűgözőek voltak.” 

Mortimer, Nishikawara és Steed erőteljesen támogatják a Farlowe–Clempson–Clarke hármast. Farlowe – több mint 80 évesen – mit sem vesztett énekhangjából, örömmel és meggyőződéssel adja elő a klasszikus Colosseum-dalokat. Clem Clempson – a zenekar vezetője a színpadon – irányítja a dinamikát, vezeti a drámai csúcspontokat, ünnepli a szólórészeket minden tudásával és érzésével, mindezt humorral fűszerezve, például az epikus Lost Angeles során. Mark Clarke basszusalapjai révén biztos támasz, sokszor másodlagos dallamot is bevezet, és fontos háttér- vagy alkalmi főénekes is. Ez tehát nem egy „kihalásra ítélt faj” projektje, hanem egy élő, energikus zenekar:

A Colosseum budapesti koncertjére május 1-én kerül sor a MOMKultban. Ülőhelyek korlátozott számban még elérhetők!

a Livesounds bemutatja: Out Into The Fields Tour 2025
2025. május 1., csütörtök 19 óra
Budapest, MoM Kulturális Központ
Colosseum koncert
Belépő: 12.900-19.000 Ft
Jegyek kaphatók az Eventim hálózatában és a www.eventim.hu oldalon.

https://www.facebook.com/LiveSoundProd/
https://www.facebook.com/events/1618250495790308

A napokban jelent meg a Firebeard zenekar Rainbow In The Darkness című dalának videója, amit a banda jó barátja, Szkróbó Szabolcs készített koncerteken rögzített képanyagból. Bien János (Yell) a Firebeard frontembere foglalja össze, hogy mit kell tudni a dalról:

“A Rainbow In The Darknesst nem sokkal az után írtuk, hogy elkezdtünk együtt dolgozni. A dal alapjai úgy születtek, ahogy az a Firebeardben általában szokás. Tomi hozott egy kolosszális riffet a dal elejére és egy fogós alaptémát, amire elkezdtem kidolgozni az énekdallamokat és a szöveget, de a folyamat során mindenki hozzátehette az ötleteit. A formálódó dal a korai Ozzy és DIO dalok hangulatát juttatta eszembe, így arra gondoltam, hogy ennek a dalnak a Rainbow In The Darkness címet adom, amivel szerettem volna tiszteletemet kifejezni Ronnie James Dio zenei géniusza előtt. Abban az időben szinte minden találkozásunkkor szóba került Dio, mert a banda minden tagjára nagy hatással volt. De nem csak Ő, hanem a ‘70-es és ‘80-as évek számtalan nagy hard rock, heavy metal előadója is felsorolható lenne, ha a Firebeard tagjainak közös zenei nevezőjét keresnénk. Egyébként a Rainbow In The Darknesst annyira szeretjük játszani, hogy eddig minden Firebeard koncerten elhangzott. Többek között ez a dalunk is elérhető már minden streaming platformon és szerepelni fog az első nagylemezünkön is, amelyhez rövidesen felvesszük még azt a maroknyi dalt, ami teljessé teszi a végeredményt. A Rainbow In The Darknesshez egy nagyon kedves barátunk, Szkróbó Szabolcs forgatott koncert hangulatú videó klipet, akit mindenki jól ismerhet a Perfect Symmetry zenekar soraiból. Ezúton is nagyon köszönjük Szabinak a baráti segítséget!”

Június 6-én érkezik a Gorgoroth egykori frontembere, Gaahl által vezetett Gaahls Wyrd második nagylemeze Braiding the Stories címmel. A kilenc dalos lemez egy misztikus, alkímiai utazásra invitál a tudat és az álmok birodalmában. Újabb videójaként a Time and Timeless Timeline nézhető meg róla.

Június 27-én adja ki tizenhetedik stúdióalbumát a német thrash veterán Sodom. The Arsonist című albumuk a Steamhammer gondozásában érkezik majd, amiről máris itt van Trigger Discipline daluk szöveges videója.

Sodom – The Arsonist 

(Steamhammer)

1. The Arsonist
2. Battle of Harvest Moon
3. Trigger Discipline
4. The Spirits That I Called
5. Witchhunter
6. Scavenger
7. Gun Without Groom
8. Taphephobia
9. Sane Insanity
10. A.W.T.F.
11. Twilight Void
12. Obliteration of the Aeons
13. Return to God in Parts

Nordanvind címmel mutatta be új videóját a svéd death/black metalos Necrophobic. A klip dala a banda tavaly megjelent In The Twilight Grey albumról származik. A dal a napokban egy három dalos EP formájában is ki jött, amelyre még két másik daluk, a Blackened the Horizon és a W.A.S.P. „The Torture Never Stops” dalának feldolgozása is felkerült.

„A Nordanvind egy himnusz az északhoz. Tisztelgés otthonunk és őseink előtt. A dal a hideg északi szél hangját, a benne rejlő dallamokat és titkokat ragadja meg. Ez a szám arról szól, hogy újra egyesüljünk és eggyé váljunk azzal a földdel, amelyből egykoron mi magunk is fakadtunk” 

A Door Left Open címmel június 6-án jelenik meg az Orthodox új albuma a Century Media kiadásában. A 12 dalt felsorakoztató lemezen olyan vendégek is feltűnnek, mint Andrew Neufeld, a Comeback Kid frontembere, Brann Dailor, a Mastodon dobos/énekese és Matt McDougal, a Boundaries énekese. A napokban mutatták be a lemez Sacred Place dalának hivatalos videóját, amivel kapcsolatban a frontember, Adam Easterling így beszélt:

„Ha szerencsés vagy, alkalmanként előfordul, hogy írsz egy olyan dalt, amit aztán a karriered hátralévő részében játszani fogsz. Van egy olyan érzésem, hogy esetünkben a Sacred Place lehet az. Tudtuk, hogy mihelyst felhúztuk a masnit az akkori Chameleonra (ez volt a dal munkacíme), valami egészen különlegessel van dolgunk. Azonnal elkezdtük élőben játszani, és már majdnem egy éve játsszuk, ami még inkább megerősítette ezt az érzést.”

Az észt metalcore csapat, a Pridian május 16-án a Century Media gondozásában adja ki Venetian Dark című albumát. A 12 dalos lemezről a korábbiakban már bemutatott négy klip után további kedvcsinálóként itt egy újabb, az Endless friss videója.

„Ha nagyobb léptékben nézzük, úgy gondolom, hogy az emberiség elvesztette kapcsolatát a természettel, a bolygóval, sőt, önmagával is. A profit és a kapzsiság által vezérelve könyörtelenül kizsákmányolunk minden egyes erőforrást. Ideológiáink felszínessé váltak, és egyre kevésbé vagyunk empatikusak. Még ha végül el is pusztítjuk a Földet, úgy tűnik, megvan bennünk ez a csótányszerű képesség a túlélésre. Valószínűleg kitaláljuk majd, hogyan lőjük ki magunkat az űrbe, felfedezünk egy másik bolygót, amit benépesíthetünk, és a körforgás kezdődik elölről.” – mondta az album koncepciójáról Laur Lindmäe énekes.

Pridian – Venetian Dark
(Century Media Records)

1. The Downfall of Apathy
2. Cyanide Dreams
3. Out For Blood
4. Darker Tides
5. DINY
6. Near Dark
7. Ruin
8. idoldust
9. Void Resonance
10. Synthetic Salvation
11. Convoy
12. Endless

Május közepén adja ki új EP-jét a stoner/groove metal, valamint a metalcore vonalába is belekóstoló budapesti Left Cold To Wilt zenekar. Erről Realize daluk szöveges videóját osztották meg.

„A Realize második dalunk, ami szövegében a frusztrációról, valamint arról a felismerésről szól, hogy demagógiával mennyire könnyen lehet befolyásolni az embereket, így erőszak nélkül is el lehet venni a szabadságukat. A tömegnek pedig nem ártana tenni a változás érdekében.”