A tavalyi év elején megjelent Dysphoric Devotion című debütáló albuma után máris a folytatáson dolgozik a német blackened/sludge vonalas GREH. A Gjero Krsteski (gitár), Maurice Müller (dob) és Martin Kocula (ének) alkotta formáció a tervek szerint 2027 elején adja ki The Tyranny of Expectations címet viselő második nagylemezét, amelyről első ízelítőként a napokban közzétették a Summoning Aversion című kislemezt.

Az új tétel egyfajta stílusbeli elmozdulást is előrevetít: a zenekar elmondása szerint ezúttal háttérbe szorították a korábbi doom metalos hatásokat, és sokkal inkább a black metalos vonalra, valamint az atmoszferikus drone elemekre helyezték a hangsúlyt. A dal szövegileg az elfojtott, rosszindulatú érzelmek felszabadulásával és azok pszichoszomatikus hatásaival foglalkozik. A felgyülemlett harag, a csalódás és a bizalmatlanság egy olyan mély, látszólag védelmező idegenkedést szül a világgal és másokkal szemben, amely végül az ember saját teste és elméje ellen fordul, mindaddig, amíg már csak az önutálat marad.

Az idén januárban rögzített dal felvételeit és produceri munkálatait maga a zenekar végezte, míg a végső keverésért és maszterelésért a német Hard Drive Sounds felelt. A borítóképet a kanadai Aaron Bonogofsky készítette, a grafikai tervezés pedig Alfi Feijoa munkája.

Sebesség, nyers attitűd és megalkuvást nem tűrő metal – ezekkel a szavakkal lehetne a leginkább leírni a kolumbiai Louder legújabb, Speed Junkie című szöveges videóját. A klasszikus heavy és speed metal hagyományokat ápoló formáció ezzel az intenzív tétellel vezeti fel hamarosan érkező, Devil’s Night címre keresztelt bemutatkozó nagylemezét, amelyből ez már a második hivatalos ízelítő.

A dél-amerikai brigád első teljes hosszúságú stúdióalbuma május 14-én szabadul a világra a Fighter Records gondozásában, méghozzá hagyományos CD, valamint digitális formátumokban. A teljes gázzal zúzó, kompromisszummentes debütálás első előfutára Heavy Metal Nights daluk volt.

A kényszerű emigráció, a hátrahagyott otthon emléke és az újrakezdés küzdelmei hívták életre a venezuelai zenészekből álló Changing Places in the Fire formációt. Az Európában és Dél-Amerikában szétszóródott, a caracasi színtér hamvaiból (korábban olyan zenekarokból, mint az Echoes és a Triad) újjáépült öttagú projekt július 24-én adja ki saját nevét viselő, tíz tételt felvonultató bemutatkozó nagylemezét az ausztrál Wild Thing Records gondozásában.

Zeneileg a csapat a poszt-metal és a progresszív rock határán egyensúlyozik, egy olyan egyedi hangzásvilágot megalkotva, amelyben a Dredg érzelmi ívei, a Deftones súlyossága, az Oceansize rétegzettsége és a Porcupine Tree befelé forduló melankóliája találkozik. A dalok az agresszió és a törékenység, a sűrűség és a tér, valamint a közelség és a távolság ellentéteire épülnek.

„Ez az album már évek óta velünk él. A mostani bejelentés kevésbé érződik egy szimpla megjelenésnek, sokkal inkább arról szól, hogy végre hagyjuk lélegezni az anyagot. Ezek a dalok egy zűrzavaros időszakban íródtak, és valahogy ma még sürgetőbbnek hatnak” – nyilatkozta az alkotói folyamatokról Alfredo Ovalles billentyűs.

A távmunka és a közös, traumatikus múlt eredményeként megszületett, identitáskereséssel, elidegenedéssel és a túlélés ösztönével átitatott CD és digitális kiadvány hangulatába a napokban közzétett, alább megtekinthető hivatalos videóklip enged mélyebb betekintést.

A kora kilencvenes évek finn death metaljának fojtogató morbiditását a klasszikus dél-amerikai őrülettel ötvözi a Costa Rica-i Astriferous, amely nyár elején, június 26-án adja ki második nagylemezét. A 2023-as Pulsations From the Black Orb debütálás sötét vonalát továbbvivő, Atavistic Unraveling címre keresztelt friss anyag bakeliten a Me Saco Un Ojo Records, míg CD formátumban a Pulverised kiadó gondozásában lát napvilágot.

A címével némiképp ellentétben az új korong a zenekar eddigi legfeszesebb és legélesebb arcát mutatja. A kvartett dalszerzési megközelítése szokatlan, disszonáns és szögletes irányokat is gátlástalanul felfedez, amelyeket letaglózó agresszióval párosít. A korábbiakhoz képest némileg letisztultabb produceri munkának köszönhetően a torz, világfaló zenei témák még mélyebbre hatolnak a hallgató pszichéjében, tudatosan elkerülve a kaotikus, öncélú riffelgetést, és tovább öregbítve a közép-amerikai ország rendkívül potens death metal színterének hírnevét. A hét pusztító tételt felsorakoztató lemezbe a kiadó Bandcamp-oldalán keresztül már bele is lehet hallgatni.

Ötödik stúdióalbumán dolgozik a stavangeri székhelyű Uburen. A Dusktone kiadó égisze alatt érkező, Dødsdans I Aske címet kapott (egyelőre pontos megjelenési dátum nélküli) friss korongot a csapat most egy vadiúj kislemezzel, a Brister i Vevet című tétellel és a hozzá forgatott szöveges videóval harangozza be.

A nyers black metalt sajátos viking zenei elemekkel ötvöző trió nevét egy sötét múltú hegyről kölcsönözte, amely az alapítók, Ask és Bior szülőföldjén található. Az óészaki „kivetett” szóból eredeztethető elnevezés ahhoz a komor helyi legendához kapcsolódik, miszerint a kétségbeesett anyák a hegy pereméről dobták a mélybe gyenge vagy nemkívánatos csecsemőiket. A stúdiózás helyett hagyományosan az élő fellépésekre fókuszáló – és a színpadokon korábban többek között az Enslaved, a Dimmu Borgir és a Carpathian Forest társaságában is bizonyító – alakulat az új dalt saját maga vette fel, a végső keverést és maszterelést pedig a Roadkill Music Production végezte.

Az Atlasz Alszik május 1-jén adta ki új kislemezét Földhöz ér címmel. A tavalyi év során megjelent Lélegeztess EP megalapozta a zenekar jelenlétét a hazai underground színtéren. Az új anyag két dalt tartalmaz, amelyek hangulatban és megszólalásban is eltérnek egymástól, mégis hasonló belső feszültségre épülnek.

A címadó ‘Földhöz ér‘ egy atmoszférikus gitárokkal építkező és lendületes refrénnel magával sodró dal, amely a teremtéstörténet motívumain keresztül az emberi vágy és kísértés kérdéseit járja körül. A ‘Nem akartam’ ezzel szemben egy visszafogott, akusztikus hangszerelésű szám, amely személyesebb hangon szólal meg, és sokkal inkább befelé figyel. A két dal közötti kontraszt nagyon jól mutatja azokat a végpontokat, amelyek között a zenekar eddig is mozgott: feszültség és csend, zaj és visszahúzódás.

A tavalyi EP megjelenése óta a zenekar két taggal bővült: Hain Réka (basszusgitár) és Gergó Dávid (dob) csatlakoztak. Május 9-én élőben is bemutatkoznak ebben a felállásban az Instant-Fogas komplexum színpadán a DARKNESS ENDS – Post / Prog / Psych-Rock fesztiválon a So What, a Bábszínház és a Flowʍolꓞ társaságában.

Jegyek:

https://www.tixa.hu/darkness-ends-fest-or-atlasz-alszik-babszinhaz-flowol-so-what-20260509

A nyugati civilizáció termékeny bölcsője, a Földközi-tenger aranykora, valamint az élet, a halál és az istenek misztikuma elevenedik meg a Verzauber legújabb, Dire Garden of the Ages című alkotásán. Az egyszemélyes (a zeneszerzésért és minden hangszerért a P. művésznéven alkotó zenész felel) projekt második nagylemeze május 29-én ölt testet CD-n, valamint egy limitált példányszámú kazetta formájában.

A tizenegy dalt – köztük a lemezt zeneileg tagoló, négyrészes Thermae ambient-ciklust – felsorakoztató korong a romantika lencséjén keresztül tekint vissza az ókorba. A kiadvány tulajdonképpen egy óda Gaiához, megénekelve a természet gyógyító vizeit, pusztító tüzeit és azt a zsigeri, földi esszenciát, amely az emberiséget ehhez a világhoz köti. Ezt a gazdag, történelmi és mitológiai utazást vizuálisan is lenyűgöző formába öntötték: az evokatív borítókép Mitchell Nolte munkáját dicséri. A nagylemezt felvezető első tételhez, az Etruscan Blossom Sanctuary című szerzeményhez egy hivatalos videó is készült, amely rövidesen a közönség számára is megtekinthető lesz.

Next To Die címmel jelent meg a Six Feet Under tizenötödik stúdióalbuma, amiről Mister Blood And Guts dalához friss videó is készült. Erről Jack Owen, a banda gitárosa a következőket mondta:

„Amikor fiatal voltam, a helyi tévéállomásokon mindig volt egy műsor, amelyben egy hátborzongató műsorvezető giccses kultfilmeket vetített, jelmezbe öltözött, és érdekességeket mesélt a filmekről. Ez a hagyomány ma is folytatódik egy műsorban, amelyet a legijesztőbb műsorvezető, Svengoolie vezet. A Mister Blood And Guts egy olyan filmről szól, amelyet ilyen műsorokban láthatnánk, bár a cselekménye sokkal erőszakosabb. A gonosz egy feketébe öltözött, köpenyes fantom, cilinderrel a fején, aki gyanútlan mozi nézőkre támad, és vérrel áztatja a folyosókat, a székeket pedig fejekkel tölti meg! Ez is egy olyan dal, amelynek a zenéjét akkor írtam, amikor a szöveg már néhány napja a fejemben járt.”

A Next to Die lényegiben két különálló részre oszlik. Jack Owen elárulta, hogy az album egyik felén gyors tempójú death metal hallható, míg a másik fele visszatér a Six Feet Under korai anyagainak groovosabb tempójához:

„Chris a tempóra helyezte a hangsúlyt, így én az SFU korai klasszikusainak ütemeit követve írtam egy ízléses, groove-os zenét. A dalszövegek mindegyikét Chris írta.”

„Nem szoktuk megbeszélni a szövegek témáit. Mindannyian egyszerűen azt írjuk, amit érdekesnek találunk.” – tette hozzá Chris Barnes.

Új dalának videójával jelentkezett az energikus modern rock/metalban utazó miskolci Here We Are. Alszik a fény című szerzeményük egyben készülő lemezük előzetese is.

„Megjelent az Alszik a fény a közelgő nagylemezünkről! A dal egy sötétebb belső állapotba visz, ahol az önvívódás és a bizonytalanság uralkodik. Nyomasztó mikor az ember saját gondolatai között reked, de idővel lassan kirajzolódik a remény és a továbblépés lehetősége. Nektek hogy tetszik?

Az SLA shopjában pedig már elérhető a dalhoz készült ruha kollekció is!”