Rapid címmel megjelent a pozvakowski legújabb albuma. A lemezt tavaly ősszel vette fel a zenekar Vasvári Gyula, a Perihelion frontemberének közreműködésével.
„Korábban a vomit comet sinlge-t Gyulával rögzítettük, és mivel az új lemez dalai is hasonló megközelítésűek, egyértelműnek tűnt, hogy ismét vele dolgozzunk. Ahogy a vomitnál, úgy az új lemez számainak felvételekor is az élő megszólalást és hangulatot tartottuk szem előtt.”
A munka Szentes környékén zajlott. „Egy horgásztó melletti jurtában építettük fel a stúdiót és egyben játszva vettük fel a dalokat. Korábban is ez volt ránk a jellemző, de most az utómunkát és editálást is igyekeztünk minimalizálni, hogy még élőbb érzete legyen az albumnak. Egyértelműen koncertzenekarnak tartjuk magunkat, ezt szerettük volna visszaadni az új lemezen.”
A rapid január 20-tól elérhető minden fontosabb digitális zenei streaming platformon, és a zenekar Bandcamp-oldalán. A megjelenés azonban itt nem ér véget: február 4-től az album vinylen és CD-n is beszerezhető lesz a pozvakowski koncertjein, illetve a Wave lemezboltban.
A Polytrip legújabb dala, a Hold, nem csupán egy új megjelenés, hanem egy belső utazás végpontja is: a számhoz készült klip egyben lezárása a Van című EP-nek, teljessé téve annak érzelmi és narratív ívét.
A Hold egy olyan személy portréja, aki – a Holdhoz hasonlóan – időről időre felbukkan, hatást gyakorol a környezetére, majd nyomtalanul eltűnik. Megjelenése apályt és aszályt okoz: felkavar, magához vonz, majd reggelre eltűnik, mintha soha nem is lett volna jelen. Csalfa, hűtlen, mindenkit megcsal – nem rosszindulatból, hanem saját belső hiányából fakadóan.
Polytrip - Hold [Official Music Video]
A dal központi alakja valójában önmagában keresi azt a szerethető részt, amelyet sosem talál meg. Áldozatokat szed, elcsábít másokat, miközben mások szeretetével próbálja pótolni saját önszeretetének hiányát. Ez a belső ellentmondás adja a Hold feszültségét és melankolikus erejét.
A hozzá készült vizuális anyagban ismét Tiszai Vivi látható, az EP korábbi darabjaihoz hasonlóan most is finom, mégis kíméletlen pontossággal bontja ki az érzelmi rétegeket a klipben. A klip az EP lezárásaként visszautal a korábbi megjelenések hangulatára, motívumaira, így válik egy kerek, lezárt történetté.
A Hold nem magyaráz, nem ítélkezik – inkább tükröt tart. Azoknak szól, akik már találkoztak ilyen emberekkel. És azoknak is, akik egyszer talán magukra ismernek bennük.
A Fekete Zaj a tavalyi évet a Téli Zajjal a Dürerben zárta és most ott is nyitották meg. Mégpedig egy négy zenekaros minifesztivállal, ahol olyan stílusokat hoztak össze egy estére, amik elég távol állnak egymástól, így semmiképpen sem nevezhető mindennapinak a lineup. Ahogy azt a promóban a FB eseménynél olvashattuk: „a hazai underground legszínesebb arcai […]
A pozvakowski egy öntörvényű noiserock-kal és experimentális utazással tér vissza. Az elmúlt 25 évben hat stúdióalbumon mutatták be az experimentális noiserock minden létező szegmensét. Eddig közel két tucat turné során járták be a kontinenst 18 ország érintésével Franciaországtól Oroszországig, Németországtól Bulgáriáig, Lengyelországtól Olaszországig — és eszük ágában sincs leállni. Ennek jele a január végén érkező legújabb lemezük, amihez elkészült a beharangozó teaser-videó.
pozvakowski - rapid (new studio album - official teaser 2026)
Az album az ismert online streaming platformokon (Spotify, Tidal, Apple Music, Amazon Music, Deezer, Bandcamp…) január 20-tól érhető el, a fizikai kiadás – vinyl és CD – pedig február 4-én jelenik meg – a lemezbemutatóval egy időben, amit a Magyar Zene Házábantart a zenekar. A lemezbemutatót két karakteres vendégfellépő egészíti ki: a zágrábi Nemeček, akik tamburával keverik az etno-noise-t, valamint a 2022 óta új felállásban működő Gyáva trió, akik sűrű, atonális noise-rockkal adnak új réteget a programhoz.
A mai alkalommal is 18:00-tól várunk minden érdeklődőt a RIFF-be, ahol zenehallgatás, gondolatcsere, laza szerda esti beszélgetés és sörözgetés várható.
Beszélgetünk az undergroundról, mint zenei szcénáról: hol kezdődik, meddig tart, és mi történik vele, amikor kinövi saját magát? Létezik-e egyáltalán határ a „kicsi” és a „nagy” között, vagy ez csak nézőpont kérdése?
Emellett elővesszük az objektív zenehallgatás kérdését is. Tudunk-e, vagy egyáltalán el kell-e vonatkoztatni a személyes kapcsolatoktól, barátságoktól, szimpátiától, amikor zenét hallgatunk, ajánlunk vagy véleményezünk? Van-e értelme objektívnek maradni egy ennyire szubjektív műfajban?
Erőteljesen rúgja rá az ajtót a 2026-os évre a Down For Whatever (Diószegi Kiki, Császár Róbert, Zsoldos Dávid, Czink Zsombor). Megérkezett legújabb daluk, a Menekülj tőlem!, amely ezúttal is hozza a zenekartól megszokott intenzív megszólalást. A sötétebb hangulatú szerzemény tökéletesen vetíti előre azt az irányt, amely a banda hamarosan érkező új nagylemezén teljesedik majd ki.
A többek között rock jegyekkel építkező zenekar számára a tavalyi esztendő kiemelkedő volt, hiszen két jubileumi koncerttel ünnepelték meg a tizedik születésnapjukat (Barba Negra, Dürer Kert), valamint részt vettek az első teljes egészében önálló turnéjukon is. A most megjelenő „Menekülj tőlem!” nyers őszinteséggel fogalmaz meg belső konfliktusokat – mindezt feszes hangszereléssel és karakteres énektémával.
„A Menekülj tőlem egy bensőséges folyamat eredménye, a személyes démonokról, a szorongásról és az ismétlődő belső hullámvölgyekről szól. A dal középpontjában a lelkiismeret-furdalás áll. Az a fajta belső elakadás, amikor az ember tudja, hogy nem képes azt nyújtani, amire egy számára fontos személynek szüksége lenne. A szám a visszatérő, mély felismerések és a saját korlátaink tudata köré szerveződik. A városi képek, a lepusztult utcák, a lámpák és a hajnalok a mentális labirintusaink jelképei. Ezek a szimbolikus elemek az elveszettséget, az elakadás érzését és a kiút hiányát jelenítik meg a dalban. A lámpaoltás például azt a pillanatot jelképezi, amikor már nincs mibe kapaszkodnunk…” – kezdte Diószegi Kiki, a zenekar frontembere. „Az alkotási folyamat ezúttal eltért a korábbi munkáinktól. A Menekülj tőlem eredetileg egy saját magamnak készült, írt dal volt, amelyet hosszú ideig nem akartam publikálni. Végül a zenekarral együtt dolgoztuk át, megtartva a dallam, a szöveg és az eredeti harmóniák őszinteségét, majd felöltöztettük abba a formába, amelyben most megjelenik.” – tette hozzá.
DOWN FOR WHATEVER - Menekülj Tőlem (Hivatalos Videó)
Zenekari hagyomány, hogy a videóklipeket is ők maguk készítik, Császár Róbert és Zsoldos Dávid irányításával.
„Miután a dal elérte a végleges formáját, Dáviddal együtt elkezdtük kidolgozni, hogyan tudnánk vizuálisan is reflektálni erre a hangulatra. Tudatosan hidegebb színekkel dolgoztunk ebben az image klipben, ugyanakkor a dal erős kettőssége miatt szerettünk volna egy ellenpontot is megjeleníteni benne – így került képbe a vörös tónus.” – kezdte Császár Róbert. „Az esős, elmosódott képi világot nem utólagos, speciális effektekkel készítettük el, hanem egy 1×1 méteres plexilapot rögzítettünk a kamera elé, amit a felvételek közben permeteztünk vízzel.” – zárta végül a kulisszákat illetően.
2026 sem csak stúdiómunkáról szól majd: a formáció hamarosan miniturnéra indul, amelynek állomásai Debrecen, Tatabánya, Gödöllő és Kaposvár lesznek. Tavasz végén pedig egy újabb friss dal megjelenése várható, tovább építve a közelgő, tíz tételes lemez világát. A Down For Whatever tehát nagy lendülettel, határozott tervekkel vág neki az új évnek – a „Menekülj tőlem!” pedig világos üzenet: a produkció nem lassít, sőt, minden eddiginél tudatosabban halad tovább saját útján.
Idén kétségkívül a Replika érdemelte ki az „Év legnagyobb hazai visszatérése” díjat a Budapest Parkos koncertjével. Ezen koncertjük teljes felvételét december 25-én, a zenekar ajándékaként teljes egészében kitették You-Tube csatornájukra.
Replika (teljes koncert) - Budapest Park 2025
A zenekar ezen felbuzdulva február 14-én hazai pályán is fellép. A debreceni Klinika Moziba szervezett koncert ugyan nem meglepő módon teltházas, de a Campus Fesztiválon még van esélyetek, hogy elkapjátok Csatóékat.
„Kedves Replikások!
A zenekar újra életre kelt és a Klinika klub jövő év február 14-re megtelt. 2026-ban ezen kívül önálló koncertet Debrecenben nem tervezünk, de nyáron a Campus Fesztiválon ott leszünk. Találkozunk a Campus Fesztiválon!„
A bukaresti metál színtér egy különleges, titokzatos formációval gazdagodott: a Loud Rage Music gondozásában napvilágot látott a Green Eyes of Darkness első nagylemeze, a Fire Waves. A Symphonic Gothic Doom Metalt játszó együttes nem csupán egy újabb kiadvánnyal jelentkezett, hanem egy monumentális, közel 80 perces utazással, amely 13 tételen keresztül mutatja be a műfaj legsötétebb és legmélyebb bugyrait.
Green Eyes of Darkness - #1 - Doomsday
Az album különlegessége, hogy dalai több évtizedes alkotói folyamat eredményei. Számos kompozíció gyökerei egészen a ’90-es évekig nyúlnak vissza, így a Fire Waves nemcsak a zenekar, hanem a román metál színtér számára is történelmi jelentőségű vállalás. A projektet két veterán zenész, Dragoș Grigorescu (gitár) és Cătălin „Flamă” Scânteie (basszusgitár) alapította, akik korábban olyan neves csapatokban bizonyítottak, mint az Abigail vagy a Hatemode. Hozzájuk csatlakozott Georgiana Bogdana Stoian énekesnő, akinek szenvedélyes előadásmódja tette teljessé az összképet.
Green Eyes of Darkness - #4 - Die before the Rise
A Green Eyes of Darkness azonban nem egy zárt egység, hanem egy nyitott művészeti projekt, amely számos vendégművészt vonultat fel: a lemezen fuvola, templomi orgona és több vendégénekes is hallható. Ez a sokszínűség teszi lehetővé, hogy a hangzás egyszerre legyen grandiózus és bensőséges. A Fire Waves cím szimbolikája a teremtés és pusztítás örök körforgását tükrözi. A zenekar tudatosan kerüli a divatos trendeket és a könnyen emészthető formulákat; alkotásaikat azoknak szánják, akik készek elmélyedni a sötétségben és felfedezni a hangjegyek mögötti mélyebb, spirituális igazságokat.
Az album december 22-e óta elérhető a Loud Rage Music Bandcamp oldalán és a kiadó webshopjában. Figyeld a tüzet, halld a hullámokat, és add át magad a sötétségnek!
December 22-én, hétfőn mutatta be vadonatúj dalát a közéleti és politikai kérdésekben is egyértelműen és direkten állást foglaló budapesti Hit By A School Bus hardcore trió. A Diss Doesn’t Mean We Are Friends című energiabomba a hamarosan érkező hatszámos Having The Same Enemies Doesn’t Make Us Friends EP-t hivatott felvezetni.
Hit by a School Bus - Diss Doesn t Mean We Are Friends
Az EP borítóját most is a csapat basszere, TGer alkotta. A számcímek pedig sokat mondóak, nem lesz finomkodás most sem.
Hit By A School Bus – Having The Same Enemies Doesn’t Make Us Friends EP
1. Time To Retaliate 2. +1 To Selective Human Castration 3. Molotov 4. Diss Doesn’t Mean We Are Friends 5. Problem? 6. Fat Bastard
A kecskeméti csapatról először a 2025-ös Alpárfeszt kapcsán hallottam. Rémlik, hogy valamelyik fesztivál beszámolóban említették, hogy kvázi ismeretlen zenekarként is meggyőzőek voltak. Aztán azzal is szimpatikussá váltak, hogy megkerestek minket a Stonerforgács Session kapcsán is. Ráadásul amikor jelen EP kapcsán írtak, akkor olyan összeszedett anyaggal jelentkeztek – nekem ez fontos, mivel ennek alapnak kéne lenni […]