A Karkara egy 2019-ben alakult francia pszichedelikus rockzenekar, amely Karim Rihani (gitár/ének), Hugo Olive (basszusgitár/szinti) és Maxime Marouani (dob/ének) alkotja. A trió már több mint száz koncertet adott Európában és eddig három albumot jelentetett meg, a ‘Crystal Gazer‘-t (2019) és a ‘Nowhere Land‘-et (2020) és a legújabb ‘All is Dust„-ot (2023), a brit Stolen Body Records kiadónál. Zenéjükre hatással volt többek között a The Oh Sees, a King Gizzard and the Lizard Wizard, a King Crimson és a Black Sabbath.

A Karkara zenéje a pszichedelikus rock egyedi hangzását képviseli, amelyben a keleti pszichedelikus és nyugati garázsrockos stílusjegyek összefonódnak. A zenekar különleges atmoszférát teremt koncertjeiken, ahol erőteljes dobok, melankolikus és dühös ének, valamint hipnotikus gitárriffek viszik előre a zenét. Az együttes különösen ismert az atipikus hangszer használatról, mint például a didgeridoo, ami még egzotikusabbá teszi a hangzásvilágot. Az album egyesíti a fuzz, a pszichedelia és a krautrock hangzásokat, és ezáltal egy egyedülálló, transzcendens zenei utazásra hívja a hallgatót. A hatás, amelyet a sivatagi varázslók mágiájához hasonlítanak, valósággá válik a koncerteken is, ahol a hipnotikus hangulat és a dinamikus előadás mindenkire nagy hatást gyakorol.

2020-ban megjelent második albumuk, a ‘Nowhere Land‘, tovább erősítette a zenekar hírnevét. A Karkara harmadik albumának bejelentésével egyértelműen jelezték, hogy zenéjük folyamatosan fejlődik és határokat feszeget. Az ‘Anthropia‘ című kislemezük előzetes volt az új albumhoz, mégis igazi áttörést hozott a csapatnak, az anyagot kozmikus, lebegő hangzásvilág és az egyszerűségre törekvő, de annál erőteljesebb gitárjáték jellemez. Az ‘All Is Dust‘ című harmadik albumukat 2023 márciusában adták ki, ami újabb mérföldkő a banda életében.
Az ‘All Is Dust‘ számai – például a ‘Third Eye HQ‘ – azt a motorikus, mechanikus ritmust hozza, amely együttesen az erőteljes és sodró zenét adja. Toulouse városának pezsgő zenei élete is hatással van a Karkara zenéjére, ahogy a hasonló stílusú SLIFT zenekarra is, akikkel együtt turnéztak. A Karkara minden szempontból megfelel a pszichedelikus rock műfaj magas elvárásainak, és zenéjük a legújabb albumon keresztül is folyamatosan fejlődik. A francia trió egy egyedi hangzású, energikus albumot tett le az asztalra az ‘All Is Dust‘ formájában, amely továbbra is előreviszi őket a nemzetközi zenei színtéren.

Budapesten november 15-én mutatják be az anyagot a Három Hollóban. A hangulat megalapozásáról a pszichedelikus elektronikát posztrock alapra ráépítő Deley és a német jamrock kollektíva, a Happy Snails gondoskodik majd. https://www.facebook.com/events/865302608450457

A jegy bevétel a zenekarok zsebébe megy, tehát őket támogatjátok.

Törésvonal címmel megjelent a Pennhurst zenekar második nagylemeze, mely három évvel követte az első, Őrizetlenül című korongot. A felvételek, keverés, mastering a No Silence Stúdióban készültek, Simon István hangmérnökkel. A teljes lemez a Petőfi Program keretein belül készült el, a Petőfi Kulturális Ügynökség támogatásával.

A megjelenést követően, két dal angolul is elérhetővé vált egy külön EP formájában, melynek nem titkolt célja, hogy a külföldi közönségnek is látóterébe kerüljön a zenekar.
A lemez különlegessége, hogy több vendégénekes is vokálozik rajta. Az Ad Astra című dalban Veres Gábor (Watch My Dying), míg a Leeresztett Pajzsban Kovács Barbara (Haikura, ex-The Tumor Called Marla), Bagdi Balázs (Colmena), Szapek Gergő (Fish, Mirror) és Acosta Olivér (Mirror) hallható.

Az album megjelenését november 15-én egy lemezbemutató koncert is követi a Barba Negrában, ahol nem csak az új korongot de a csapat fennállásának tizedik évfordulóját is megünneplik. Ezen a jeles eseményen nem csak a két album dalai kerülnek eljátszásra, de a korai Pennhurst korszak szerzeményei is, Pápai Zsoltival, a csapat első énekesével kiegészülve. Majd november 30-án a győri Bridge Klubban is bemutatásra kerül az új korong, majd jövő tavasszal egy nagyobb lélegzetvételű turnéra megy a zenekar.
Az album elérhető minden ismert streaming platformon és videómegosztón.

További fontos hír a zenekar háza tájáról, hogy távozott a zenekar soraiból Vetési Gergő dobos, helyén az eddig a Vedj zenekarból ismert Makó Attila folytatja.

A kaliforniai shoegaze és grunge pop világából érkező chokecherry trió (Izzie Clark énekes-gitáros, E. Scarlett Levinson basszusgitáros-énekes és Abri Crocitto dobos) október 25-én debütált Messy Star c. EP-jével. A Fearless Records kiadónál megjelent anyagon a zenekar a shoegaze álomszerű hangulatát és a grunge energikus lendületét ötvözte. A chokecherry a Messy Star-ral amellett, hogy a kilencvenes évek csajos grunge bandáinak (Hole, L7, The Cranberries) majdnem elfeledett emlékekét megidézi egyben megpróbál új fejezetet nyitni a fiatal indie rock színtéren. Több-kevesebb sikerrel teszi mindezt, mert garantáltan el fogja kápráztatni azokat, akik nem ismerik az említett időszakot.

Négy EP után megjelent a Sivák Krisztián (ex-Panzer Division) által még 2020-ban projektként indított, majd zenekarrá formálódott ISNT nevű, női frontos dallamos death metal zenekar első nagylemeze.
A projektből tudatosan építkezve koncertképes zenekarrá formálódott csapat szerzői kiadásban jelentette meg 5th című bemutatkozó lemezét. Az intrót és kilenc dallamos death metal szerzeményt tartalmazó anyag a streaming platformok mellett CD-n is elérhető.

A lemez a Lángolón debütált, ahol egy mini interjú keretében Krisztián néhány kulisszatitkot is elárult. Elmondta, hogy a zenekarrá formálódás cél és természetes evolúció is volt egyben.

„Igyekeztünk tartani a tempót, félévente dobtunk ki új anyagot, amik egyre jobban sikerültek, és a harmadik, Leave Our World EP után már azon kaptuk magunkat, hogy Aron, Simon és Björn (Simon Krah – basszusgitár, Björn Grontzki – dob, Aron Störmer – gitár – szerk.) érkezésével összeállt a zenekar és elkezdtük a forgatni az első klipünket.”

A dalszerzési metódus a stabil felállás kialakulásával változott. „A harmadik albumtól Márti elkezdett belenyúlni a dalszövegírásba, egészen addig, hogy az ötödik lemez már teljesen az ő munkája. És mivel a szöveggel együtt dallamot is kaptam a kezembe, más ízt kaptak a dalok. Ez a mostani albumon a legérezhetőbb. Sipce (Sipos Zoltán, aki kezdetektől részt vett a munkában a háttérben – a szerk.) pedig feltette az i-re a pontot és olyan dolgokat hozott ki belőlünk a produceri munkájával a felvételek során, amikről halvány fogalmunk sem volt eddig, hogy mi ilyet is tudhatunk.” – nyilatkozta a gitáros.

A teljes lemez itt hallható:

Év végére időzítve érkezik a friss jubileumo TOTMB fanzine. Dr. A foglalta össze a tudnivalókat.

Üdvözlet a Földalatti Népnek!
Hamarosan megjelenik, azaz december 28-án a Tales Of The Morbid Butchers fanzine 10. száma. Igaz, még a szerkesztés nem indult el, a borító és a grafikák sincsenek meg, de a tartalom nagyjából összeállt. Két évvel ezelőtt jelentkeztünk legutóbb, de most sem fog csalódni senki, aki eddig támogatott minket. 18 interjú lesz olvasható az újságban a szokásos tonnányi recenzió mellett. Természetesen koncertbeszámolók is lesznek, de nem annyi amennyi koncerten jártunk. Mindezek mellett lesz egy exkluzív írás is, amit majd csak akkor tudsz meg, hogy mi az, ha megveszed a fanzine-t! További infók később. Köszönjük a figyelmet és a mindenkori támogatást!
Tisztelettel,
TOTMB Crew

Íme az étlap:

Új lemezükkel érkeznek november elsején Budapestre a Gólyába. Az album egyik érdekessége, hogy a klasszikus punk rock és rock and roll elemek beépítése egy frissebb és izgalmasabb irányt ad a hangzásnak. A Refuge Of Sinners legmarkánsabb dalai, mint például a Kenny, a Take Me és a Juan Carlos, azonnal megmutatják a zenekar izmosabb, metalosabb oldalát, miközben megőrzik a stoner rockra jellemző pszichedelikus, lassabb, groove-os részeket is. A zenekar tagjai nyíltan vallják a Kyuss, a Fu Manchu és a Monster Magnet iránti rajongásukat, amely hatások jól érzékelhetők az albumon, de a Full Tone Generator mégis képes egyedi hangzást kialakítani.

Az album intenzív produkciós értékei kiemelik a zenekar energikus és agresszív oldalát, amely tökéletes összhangban van a sivatagi rock jellegzetes, filmzene-szerű atmoszférájával. A lemez tökéletesen egyensúlyozik a keményebb, metalosabb részek és a pszichedelikus, elszállós hangulatok között, így a stoner rock rajongói és az újabb, alternatív metalos hangzásokat kedvelők számára is egyaránt élvezetes hallgatnivaló.

A lemez egyik legizgalmasabb aspektusa, hogy a banda a hosszabb dalok során, mint például a Find Out és a Dark Eyes, komplexebb és progresszívabb struktúrákkal kísérletezik, ami jelzi a zenekar zenei fejlődését az első albumukhoz képest. Ezzel szemben a rövidebb, ütősebb dalok, mint a Yeah Hey, azonnal energiával töltik meg a hallgatót, és érezhetővé teszik a zenekar dinamizmusát. A Refuge Of Sinners a Rancho De La Luna legendás stúdiójában lett felvéve, amely Kalifornia sivatagában található, és Dave Catching produceri munkájával készült el, aki már többek között a Queens of the Stone Age és az Eagles of Death Metal zenekarokkal is dolgozott. A másik állandó producerük nem más mint Brant Björk (Kyuss, Fu Manchu, Stöner, Brant Björk Trio), aki 2018-ban, az első lemezünkön a Valley of the Universe-en beült a dobok mögé is. További érdekessége a debütáló albumnak, hogy annak idején egy kis magyar kiadónál, a Baby Gorilla Records-nál (jelenleg Para Hobo Records) látott napvilágot. A két stúdió lemez között megjelentették a Never to Return című koncertlemezt, valamint a Nick Oliveri-vel (Kyuss, QOTSA, Dwarves) közös jammelésik eredményét, a Without a Sound-ot.. Pár hete megjelentettek Kick out the Jams címmel, egy az új albumhoz szorosan kapcsolódó kétszámos EP-t is, ami gyakorlatilag a Refuge of Sinners bónusz számait tartalmazza.

A koncertet a hazai pszichedelikus rock két keményvonalas képviselője, a Band in the Pit és a Satorinaut fogja felvezetni.