A brit modern metal banda, az Employed To Serve egy kíméletlenül gyaluló kislemezes dalt adott ki Dead Reckoning címmel. A dal a banda sötétebb, dühösebb oldalát villantja meg a kritikusok által körberajongott Fallen Star album után, ráadásul a formáció történetében először a saját alapítású Church Road Records zászlója alatt jött ki, teljes kreatív kontrollt biztosítva a zenészeknek.

„Ez a szerzemény azoknak szól, akik a saját útjukat járják, és kizárólag a megérzéseikre támaszkodnak útmutatásként. A Dead Reckoning határozottan kiemeli a sötétebb oldalunkat, egyfajta csatornaként szolgálva a feszültség levezetésére. Bízunk benne, hogy a hallgatók is megtapasztalják a felszabadultság ugyanazon érzését, mint mi.” – mondta a banda gitáros/énekese Sammi Urwin.

A pozitív üzeneteket ezúttal a nehézségekkel való bátor szembenézés váltotta fel, amihez egy friss videóklip is érkezett. A vizuális körítésért Murry Deaves felelt, a cammogó súlyosságú modern riffekre pedig július 25-én a hazai közönség is nagyokat bólogathat majd élőben, amikor a brigád az In Flames társaságában valószínűleg csont nélkül tarolja le a Barba Negra deszkáit – tegyetek vele egy próbát!

Új hivatalos videoklippel jelentkezett a veronai székhelyű melo-death vonalas Shiver Down. A vizuális körítés a The Beauty of Slumber című tételhez készült, amely a csapat Ad Noctem Records gondozásában, 2024-ben megjelent The Void Supreme című debütáló nagylemezéről származik.

A videót a Due DeciBel stábja forgatta az észak-olasz underground színtér egyik bázisának számító San Donà di Piave-i Revolver Clubban. A dal koncepciója a modern ember egyik legsötétebb menekülési útvonalát, a szenvedés elől az apátia zsibbasztó kényelmébe való visszahúzódást boncolgatja. A nihilista beletörődés helyett azonban a szerzemény egyfajta erőteljes kiáltássá alakul, amely a komfortzónából való kitörésre és a nehézségekből fakadó belső erő megtalálására sarkall.

Az öreg, közönségkedvenc Hobo teltházas 80. születésnapi turnéja után sem pihen: 2026-ban ismét útnak indul, hogy nyakába vegye kis hazánk szerény mérföldjeit. 80+1 című előadás sorozatának egyik állomása ezúttal a Győri Nemzeti Színház, ahol a IV. DunaFeszt keretein belül, június 7-én, 18:00-kor tartja meg legendás, immáron öt évtizedes pályafutása versesekkel, rock n’ roll és blues dalokkal, valamint őszinte, szívből jövő történetekkel teli emlékestjét. Az alkalom azonban nem csak a múltnak, ugyanúgy a jelennek is adózik: a nagymúltú színész, költő, dalszerző és örök előadó ünnepe ez, akinek munkássága minden darabja nemcsak értékes, de ma is igencsak aktuális.

Bár a kultikussá vált Hobo Blues Band frontembere és énekese jelen esetben is csak távolról közelíti a könnyedebb fémzenéket, és csak nagy jóindulattal fér bele a Fémforgács által kijelölt irányvonalba, elért sikerei, fontos előadásai és méltán ismertté vált, itthon a blues alapkövének számító zenéje azért bőven megérdemli a tiszteletet, mely ennek lerovására most bárki számára kiváló alkalom nyílik.

Angyal címmel mutatta be új klipes dalát az energikus modern rock/metalban utazó miskolci Here We Are zenekar. Új dalukhoz a következőket fűzték:

„Ez a dal arról szól, amikor egy kapcsolat után még visszavágyunk valakihez, pedig mélyen tudjuk, hogy már nincs közös jövőnk. A hiány sokszor megszépíti a múltat, de attól még nem lesz más a történet vége.

Voltál már ilyen helyzetben?”

Az SLA shopjában már a dalhoz készült ruhák is elérhetőek!

A hazai underground legmélyebb bugyraiban még mindig a szerzői kiadások jelentik a legtisztább szűrőt, ahol a bandák külső nyomás nélkül, a saját szabályaik szerint játszhatnak. Ebből a független, sörgőzös miliőből lép elő a budapesti garage punk rocker GetSick, akik június 1-jén adták ki We Are GetSick címre hallgató nagylemezét, amiről máris itt van Dirty Baby daluk videója.

A tíz tételből álló csomag afféle eddigi pályafutást összegző kiadvány, ugyanis a korábbi dalaik újramaszterelt verziói mellett négy vadonatúj szerzeményt is felpakoltak a korongra. A formáció zeneileg a nyers rock’n’roll energia, a vintage punkos lendület és a kocsmarock életérzés tengelyén mozog. A lemez gerincét a fülbemászó csordavokálok és a sallangmentes iparosmunka adják, miközben a szövegek hűen tükrözik a csapat egyszerű, de hatásos mottóját a születésről, a berúgásról és a másnaposságról.

A lemez első körben a digitális felületeken, köztük a youtube-on szöveges videókkal debütál, de később fizikai formátumban is beszerezhető lesz. A műfaj szerelmeseinek érdemes tenniük vele egy próbát, a teljes anyagot már most le lehet pörgetni, hangolódjatok rá ti is.

George Orwell klasszikus látomása, az 1984 ihlette a tokiói underground veteránjainak legújabb agymenését. A japán death metal veterán Defiled nem ma kezdte az ipart, hiszen a kilencvenes évek eleje óta szállítják a távol-keleti riffelést, június 12-én pedig már a kilencedik nagylemezük érkezik a Season of Mist gondozásában. Az Altered State címet viselő anyag nem a tipikus, sablonos nyugati sémákat másolja, és szerencsére távol áll tőle a feleséges szamurájos klisék puffogtatása is. Helyette egy rideg, kiszámíthatatlan és kissé skizoid zenei világot kapunk. Újabb előzeteükként máris itt van az album címadó dalának hivatalos videója.

A zenekar agya, Yusuke Sumita a következőket mondta új lemezükről:

„Zeneileg és szövegileg az Altered State az előző két albumunk egyenes folytatása. A muzsika az old-school death metal, a technikai thrash riffek és a progresszív rock ritmusváltásainak ötvözete. A szövegek George Orwell sci-fi remekműve, az 1984 által bemutatott disztópikus világon alapulnak. Azt az őrületet fejezik ki, amit a jelenben élő mindegyik ember érez.”

A Wes Benscoter által festett borítóba csomagolt korong a technikás, agyas death metal híveinek abszolút megsüvegelendő darab, az új dalokba a youtube felületén ti is tehettek egy próbát.

Defiled – Altered State (Season of Mist)

1. Dazed in Blindness
2. Altered State
3. Obsession
4. Portal
5. Necro-Force
6. The Degradation
7. Genocidal Stage
8. Metamorphosis of Evil
9. The Ultra Death
10. Zombified
11. Lunatics
12. Prophecies
13. Demolition
14. Apocalyptic End

Az amerikai thrasher Havok a napokban robbantotta új dalának szöveges videóját Fifth Generation Warfare címmel.

„A Fifth Generation Warfare az első közös dalunk, amit új gitárosunkkal, Brett Rechtfertiggel csináltunk. A dal bemutatja a Havok hangzásvilágának széles skáláját: gitárharmóniákat, punk attitűdöt, dübörgő dobokat, a gitárrészeketől eltérő basszusgitárszólamokat, valamint egy kemény témáról szóló üzenetet, miközben megőrzi az optimista hangulatot. A Havok szövegei gyakran negatív témákat dolgoznak fel, ennek ellenére mindig igyekszünk pozitív szemszögből közelíteni a dolgokhoz.”

Korábbi videójuk, a New Eyes az alábbiakban nézhető meg. A klip dala 2024-es azon című négy dalos EP-jük található. Ha pedig élőben is megnéznéd őket, azt szeptember 30-án,a Dürer Kertben megteheted. 

A denveri Only Echoes instrumentális kvartettje augusztus 14-én jelenteti meg második nagylemezét Born Adrift címmel, a Braeburn Records gondozásában. A 2018-ban alakult, énekest teljesen nélkülöző zenei projekt hat tételben, 35 percben mutatja be a túlélés, a bizonytalanság és a sodródás témakörét, monumentális riffekkel és filmszerű hangulati ívekkel helyettesítve a dalszövegeket.

A formáció tagjai (akik a helyi underground olyan súlyos brigádjaiban is érdekeltek, mint az Oreyn és a Victim of Fire) az új dalokat az elmúlt két év intenzív koncertezései során, a színpadon csiszolták véglegesre. A felvételeket az All Aces stúdióban rögzítették Austin Minney gitáros produceri és hangmérnöki felügyelete mellett. A lemez hangzását és felépítését olyan műfajalapító nevek inspirálták, mint a Russian Circles, a Pelican, az Isis vagy a God Is An Astronaut.

Az anyag a címadó Born Adrift képében egyből egy súlyos, küzdelmes tengeri vihar közepébe dobja a hallgatót. A kiadvány leghosszabb tétele, a monumentális csúcspontokkal operáló Tempest, valamint a sötétebb tónusú So Tightly Bound után a lemez B-oldalát egy szintetizátoralapú átvezetés, az Inter indítja el. Ez ágyaz meg a májusban már videoklippel bemutatott Steps Ahead of Drowning című első kislemeznek, amely a nyugodt merengésből vált át letaglózó zúzásba. A zenei utazást a leggyorsabb és legkiszámíthatatlanabb tétel, a Shimmering Death zárja le.

A Born Adrift vizuális világa szintén a tengeri tematikához kapcsolódik: a borítóhoz Gustave Doré 1876-os, A vén tengerész balladája című műhöz készített metszeteit vették alapul, amelyet Celeste Hayes denveri művész formált át a horda arculatára. A DIY-szellemiségű brigád új albuma az év második felében digitálisan és fizikai hordozókon is elérhetővé válik.