Tíz év hallgatás után a zhytomyri (Ukrajna) technikás – prog.-thrash metalos Violent Omen előbukkan a feledés homályából Path of Illumination című vadonatúj kislemezes dalával. A most bemutatásra kerülő daluk hamarosan megjelenő nagylemezük, a Locomotive of Chaos előzetese. Negyedik stúdiólemezük a tavasz folyamán várható a Nocturnus Records kiadó gondozásában.
Egy hét és érkezik a Nőnapi-mészárlás, vagyis a Kataklysm ’’Freedom or Death Tour 2026” turnéja a Barba Negra Blue Stage-ben. A közel három évtizede könyörtelen erővel és hangzásával dögörgő az amerikai/francia-kanadai melodikus death metal gépezet 32 várost érintő headliner turnéval érkezik hozzánk március 8-án, amolyan gyilkos Nőnapi ajándékként.
KATAKLYSM - Goliath (OFFICIAL MUSIC VIDEO)
Az ünnepi műsorra velük érkezik a lengyel thrash/death veterán Vader, és a norvég death metal egyik legmeghatározóbb zenekara, a Blood Red Throne. Micsoda gyilkos hármas! Élvezet garantált!
A H-MUSIC, a ROCK1, a BARBA NEGRA és a DECIBEL TOURING bemutatja:
A Me And That Man, a Shores Of Null, a Guineapig és az Otus tagjainak közös víziójából született meg a Corvin nevű dark rock / gótikus rock projekt. A formáció március 20-án adja ki két dalos Dead End Pyre című bemutatkozó mini-lemezét, aminek első fohászként címadó dalukat ismerhetitek meg.
„A Dead End Pyre egy dal a világ összeomlásáról, amelynek jelenleg is szemtanúi vagyunk. Miközben égünk vele, a nihilizmus egy romantikus formáját öleljük fel, és mindaddig a romjain táncolunk, amíg minden hamuvá nem válik. Azokban a (szörnyű) pillanatokban, amikor a szerelmesek egymásba kapaszkodnak, miközben a struktúrák leomlanak, a vér és a könnyek rituálévá változnak. A refrén a „lángoló világ” képét körbejárja, újra és újra visszatérve, mintha maga az ismétlés égetné be a világon ejtett sebeket.„
A bristoli experimentális rockzenekar, a Sugar Horse hamarosan harmadik nagylemezét adja ki. Not a Sound in Heaven című lemezük április 10-én jelenik meg a Fat Dracula Records gondozásában. A csapat új albuma „rombológolyóként gázol át a 21. század könyörtelen káoszán és brutalitásán„.
Az alaptézis a következő: „Hogyan lehet a geopolitikai-ipari háborús gépezet mechanizmusait – és az ezzel járó összes borzalmat – stúdiókörülmények között rögzíteni anélkül, hogy az elcsépeltnek vagy ízléstelennek hatna? Ez az a kérdés, amit a Sugar Horse feltett magának a készülő album kapcsán. Kétségtelenül ők az egyik azon kevés létező zenekar közül, akik képesek ezt az alapvetést zenei tartalommal és metsző filozófiai látásmóddal megtölteni.”
„Amióta megszülettem, emlékszem a televízió varázsa által közvetlenül a nappalimba sugárzott háborús, éhínségről és halálról szóló képekre.” – mondta a zenekar frontembere, Ash Tubb új lemezük kapcsán. „Ezeket a képsorokat olyan hírolvasói narratívák kísérték, amelyek célja az érintett egyének emberi mivoltának elismerése vagy éppen elvétele volt. A kormányunk szövetségeseit emberinek mutatjuk be, ellenségeit pedig dehumanizáljuk. Ezt józan észnek, sőt bizonyos fokig bölcsességnek tekintik. Az emberek nézik a híreket, és tényként fogadják el, egyszerű és igaz állításként… Ahogy az ember öregszik, három irányba mozdulhat el a valóság ilyen szintű elfogadásával: vagy magáévá teszi, amit mondanak neki, vagy egyfajta bizalomvesztett nihilizmusba süllyed, vagy megtanulja, hogy mélyebb narratívák is léteznek. A Not a Sound in Heaven az utóbbinak egyfajta elfogadása, mivel kétségkívül egy katonai és gazdasági dimenziójú globális birodalom központjában élünk. Annak beismerése, hogy a történetek, amiket nemzetként mesélnek nekünk, vagy ami általában a közhangulatban van, nem feltétlenül maga a valóság. Hogyan birkózik meg az ember egy ilyen súlyos egyenlőtlenségeket fenntartó társadalom súlyával – és őszintén szólva, a bűntudatával? Egy olyan társadaloméval, amely szerint egy kis külföldi öldöklés rendben van, amíg az javítja a „hazaiak” életét. Érthető, miért választják oly sokan a beletörődést. Ilyen szemszögből pedig a nihilizmus egész ésszerűnek tűnik! Amint azonban valaki úgy dönt, hogy az igazság nyomába ered, a dolgok kissé lehangolóvá válnak. Több mint lehangolóvá… őrjítővé!„
A hét dalos lemez első videójaként a Secret Speech nézhető meg.
Necropalace címmel adta ki negyedik nagylemezét a vámpír misztikával átitatott éjsötét black/death/doom metalt játszó amerikai Worm projekt. A lemez harmadik videója a közel 15 perces Witchmoon: The Infernal Masquerade című dalukra készült el, aminek érdekessége, hogy Marty Friedman szólózik benne.
„Legyetek üdvözölve a Necropalace elnevezésű rettegés birodalmában! Ez az erődítmény évszázadok óta őrzi emlékeimet és rémálmaimat. Az ősi álomból felébredve az átok ismét szabadon kísértheti a csillagfényes éjszakákat. Ahogy közeledünk a Ravenblood kastély jeges kapuihoz, örvénylő köd kezd kialakulni. Árnyalakok vesznek körül minket. Lépj be, ha mersz, de vigyázz, a sötétség örökre elnyelheti halandó lelkedet! A legfőbb gonosz visszatért!” – mondta Phantom Slaughter, a projekt állandó multi-zenésze.
A Dying Effigy egy új hazai OSDM banda, amint 2025 nyarán alapított Hanyi Tibor (Cryptworm) és Fröhlich Tamás, akik korábban a Buried Remains-ben játszottak együtt. Röviddel ezután a The Beast Within soraiból Magyar Marcell csatlakozott hozzájuk. Zenéjük a ’90-es évek eleji New York-i death metal zenekarok, mint például a Dehumanized, a Pyrexia, a Baphomet és az Internal Bleeding nyomdokain halad. Jelenleg egy mini-LP van tőlük készülőben, ami a Me Saco Un Ojo Records gondozásában fog (remélhetőleg még ez év folyamán) megjelenni. Első dalukként a Fearless Agonization Through Psychosis ismerhető meg, amiben session-dobosként Látrányi Lajos működött közre.
A lengyel alt rock/doom/post-metal zenekar, a Źrenice közé tette hamarosan megjelenő debütáló lemezének második single-dalát Neuroza címmel. A dalban a bátorságról mesél, ami ahhoz szükséges, hogy bízz magadban és megtedd a következő lépést az ismeretlenbe.
„A Neuroza egy történet, ami arról szól, hogy szembenézünk a múltban ragadt identitás egy részével és a változástól való félelemmel. Egy találkozás „az általam ismert karakterrel” elmélyíti a zavartságot és a szorongást, amelyben a változás iránti vágy összeütközik a félelemmel. A szimbolikus erdő érzelmi állapotmá válik, amely ellenálláson és szorongáson keresztül vezet a saját határaink átlépése felé. A félelem itt nemcsak fenyegetés, hanem útmutató a mélyebb tudáshoz és a biztonság illuzórikus érzéséből való kitöréshez.” – mondta a zenekar énekesnője, Kamila.
Źrenice - Neuroza (Official Video)
A zenekar mögötti koncepció 2022 júniusában merült fel, amikor is a csoport négy jelenlegi zenésze által működtetett előző az együttes utolsó koncertje után. A tagok az ezt következő hónapokat azzal töltötték, hogy lezárjanak egy fejezetet és újat kezdjenek. Ez alatt az időkben formálódott ki debütáló albumuk, a Śnienie ötlete, miközben a megfelelő hangot keresték hozzá. Ez a hang 2024-ben, énekesnőjük Kamila személyében érkezett meg, aki előrébb vitte az alkotói folyamatot.
A Źrenice zenéjében egy jellegzetes szónikus identitást kovácsolt össze az alternatív szikla és fém elemeit, a post-rock, a black és a sludge/doom metal, valamint a népi ihletésű miszticizmus és az álomszerű történetmesélés érintésével. Śnienie című lemezük március 18-án fog megjelenni a Via Nocturna gondozásában CD-n és digitális formában.
Źrenice – Śnienie (Via Nocturna)
1. Brama lasu… 2. Neuroza 3. Inni 4. Endymion 5. Stara Chata 6. Czarownica 7. Sam 8. …lasu skraj
A nyáron érkezik Ziskó Olivér (Anima Sound System, ex-Sear Bliss) új lemez, amit ismét a progresszív metal és jazz-fusion világsztárjai vendégeskednek. Június 1-jén PLAN(e)T-based címmel megjelenő szólóanyagát olyan nevek bukkannak fel, mint Derek Sherinian (ex-Dream Theater), Anthony Crawford és Robin Zielhorst (Obscura). Mellettük még a hazai rock / metal szintér olyan jól ismert zenészei bukkannak fel, mint Péter Erdei (ex-Kurt Rosenwinkel band), Rácz Roland, Papesch Péter, Kertész Márton (Special Providence, Sear Bliss, Rivers Ablaze), Marius Pop (Smiley) és Kovács Attila (Bong-Ra, The Answer Lies in the Black Void, Superbutt). Az elmúlt évek intenzív metal-munkái után Ziskó ezúttal tudatosan keményebb irányba fordult.
„Az elmúlt években számtalan metal lemezt doboltam fel. Ez az egyik oka, hogy a korábbi szólóanyagaimhoz képest metálosabb koncepció mentén készültek az új dalok. Zúzós, 8-húros (helyenként lehangolt) gitárokkal operáltunk. Mindez fúziós, progresszív közegben…” – mondta.
A tíz tételes anyag a modern, groove-alapú prog metalt ötvözi a jazz-fusion komplexitásával, vastag, lehangolt nyolchúros gitárokkal és hangsúlyos, dinamikus ritmikával. A projekt különlegessége nemcsak a koncepció, hanem a line-up is. A lemezről ízelítőként az alábbiakban egy rövidebb részlet hallgatható meg.
Oliver Zisko "PLAN(e)T-based" Vinyl PRE-ORDER ft. ex Cynic/Dream Theater/A. Holdsworth band members
A projekt jelenlegi fókusza a vinyl megjelenés. Elindult egy 60 napos támogatói kampány a limitált példányszámú LP gyártásának előfinanszírozására.
A támogatói konstrukció főbb részletei:
– Az első 50 LP kézzel sorszámozott
– Az első 50 támogató neve szerepel a belső sleeve köszönőlistáján
– Postaköltség nélkül érkezik a lemez
– Ajándékba jár egy példány a korábbi Csodaszarvas / Wondrous Stag experimentál-instrumentális-világzenei CD-ből
EP sorozatunk újabb számát akár egy posztapokaliptikusnak látomásnak is nevezhetjük. Itt lesz egy az Alföldön rohangáló toxikus hard-core pöfögő sulibuszos banda, melankolikus mélységekbe fulladó melo-death, sivár raw black/punk tornádó, az OSDM középtempós gyilkos pengéi, és egy friss reményt adó, dinamikus stoner rock/alt-metal folyam. Mert minden jó, ha a vége jó. Hit By A School Bus […]
A hazai progresszív blackened metal vonalas Rivers Ablaze zenekar az elmúlt években nem csak idehaza, de a kelet-európai extrém metal blokkban is az egyik legkiemelkedőbb és legkarakteresebb szereplőjévé vált. A Kertész Márton (From the Sky, ex-Special Providence) gitáros vezette csapat épp ötödik nagylemeze az Inexternal Dread kiadása előtt áll, ami március 27-én, az olasz Inertial Music gondozásában fog megjelenni. Nyolc dalos lemezük első előzeteseként Silent Orbit daluk videóját osztották meg.
„A dalszöveg Lajka történetét használja metaforaként a külvilág rideg kíméletlenségére, az egyén tehetetlenségére és emeli a tragikus történetet egy még kegyetlenebb kontextusba.” – mondták dalukkal kapcsolatban.