A denveri Stephen Edmunds zenei alteregója, a Neo Dimes határozott rendszerkritikus alapállásból indítva mutatja be Alone címet viselő debütáló nagylemezét. Az anyag nem csupán zenei állásfoglalás, hanem a modern zeneipar és a tartalomfogyasztási szokások éles bírálata is: a május 19-re időzített digitális premiert megelőzve a fizikai formátumok (bakelit és kazetta) már egy hónappal korábban elérhetővé váltak, egyfajta fricskaként a mindent uraló „tech-uralkodóknak”.

Zeneileg a projekt a neo-indusztriális fenyegetettséget és melankóliát ötvözi az alternatív rock energiáival, valamint a synthpop és a darkwave hideg, lüktető elektronikájával. Az énekes-dalszerző introspektív, sötét hangvételű dalai a megfigyelőkapitalizmus, az algoritmikus sorsszerűség, az online radikalizálódás és a modern technológia okozta elszigetelődés húsbavágó témáit dolgozzák fel. A dalszövegek mögött mélyen személyes élmények is meghúzódnak, beleértve egy karrier elvesztését és a jövő generációival kapcsolatos növekvő szorongásokat egy olyan világban, ahol a zsebünkben lapuló eszközök egyre inkább felemésztik az életünket.

A szerzői kiadásban érkező album egy egyedi, poszt-AI fókuszú vizuális koncepciót is felvonultat: a lemezt felvezető dalok borítói önálló fejezetként mesélik el a paranoia, a manipuláció és az irányítás történetét, hogy aztán a tízszámos nagylemez végleges grafikájává álljanak össze.

Júliusban új nagylemezzel jelentkezik a lengyel death/black metal underground egyik meghatározó, még 1996-ban alakult bástyája, a Hell-Born. A Baal (a Behemoth társalapítója) és Les (szintén egykori Behemoth tag, illetve a Damnation alapítója) által vezetett formáció VII címre keresztelt legújabb albuma az Odium Records gondozásában lát majd napvilágot.

A fizikai gyűjtők számára a kiadó különleges formátumokkal is készült: a hagyományos, kinyitható borítós fekete bakelit mellett az anyag napvilágot lát egy fordított kereszt alakú, 12 paneles deluxe digipack CD-n, valamint szigorúan 50-50 példányra limitált, exkluzív fadobozos (vinyl és CD) verziókban is. Az előrendelések elindításával egy időben a brigád bemutatta az első hivatalos felvezetőt is. Az In Scarlet and Death című tételhez készített sötét vizuális anyag alább már meg is tekinthető.

A stúdiómunkálatok – beleértve a felvételeket, a keverést és a végső maszterelést is – a Creme de la Creme stúdióban zajlottak. Az előzetes ígéretek szerint a hét dalt felsorakoztató új korong a zenekar diszkográfiájának eddigi legkomplexebb, legbaljósabb és leginkább apokaliptikus atmoszférájú darabja lesz, amely a csapatra jellemző dallamokkal fűszerezi a kompromisszummentes old-school halál- és feketefém elegyét.

A tavalyi év elején megjelent Dysphoric Devotion című debütáló albuma után máris a folytatáson dolgozik a német blackened/sludge vonalas GREH. A Gjero Krsteski (gitár), Maurice Müller (dob) és Martin Kocula (ének) alkotta formáció a tervek szerint 2027 elején adja ki The Tyranny of Expectations címet viselő második nagylemezét, amelyről első ízelítőként a napokban közzétették a Summoning Aversion című kislemezt.

Az új tétel egyfajta stílusbeli elmozdulást is előrevetít: a zenekar elmondása szerint ezúttal háttérbe szorították a korábbi doom metalos hatásokat, és sokkal inkább a black metalos vonalra, valamint az atmoszferikus drone elemekre helyezték a hangsúlyt. A dal szövegileg az elfojtott, rosszindulatú érzelmek felszabadulásával és azok pszichoszomatikus hatásaival foglalkozik. A felgyülemlett harag, a csalódás és a bizalmatlanság egy olyan mély, látszólag védelmező idegenkedést szül a világgal és másokkal szemben, amely végül az ember saját teste és elméje ellen fordul, mindaddig, amíg már csak az önutálat marad.

Az idén januárban rögzített dal felvételeit és produceri munkálatait maga a zenekar végezte, míg a végső keverésért és maszterelésért a német Hard Drive Sounds felelt. A borítóképet a kanadai Aaron Bonogofsky készítette, a grafikai tervezés pedig Alfi Feijoa munkája.

Sebesség, nyers attitűd és megalkuvást nem tűrő metal – ezekkel a szavakkal lehetne a leginkább leírni a kolumbiai Louder legújabb, Speed Junkie című szöveges videóját. A klasszikus heavy és speed metal hagyományokat ápoló formáció ezzel az intenzív tétellel vezeti fel hamarosan érkező, Devil’s Night címre keresztelt bemutatkozó nagylemezét, amelyből ez már a második hivatalos ízelítő.

A dél-amerikai brigád első teljes hosszúságú stúdióalbuma május 14-én szabadul a világra a Fighter Records gondozásában, méghozzá hagyományos CD, valamint digitális formátumokban. A teljes gázzal zúzó, kompromisszummentes debütálás első előfutára Heavy Metal Nights daluk volt.

A kényszerű emigráció, a hátrahagyott otthon emléke és az újrakezdés küzdelmei hívták életre a venezuelai zenészekből álló Changing Places in the Fire formációt. Az Európában és Dél-Amerikában szétszóródott, a caracasi színtér hamvaiból (korábban olyan zenekarokból, mint az Echoes és a Triad) újjáépült öttagú projekt július 24-én adja ki saját nevét viselő, tíz tételt felvonultató bemutatkozó nagylemezét az ausztrál Wild Thing Records gondozásában.

Zeneileg a csapat a poszt-metal és a progresszív rock határán egyensúlyozik, egy olyan egyedi hangzásvilágot megalkotva, amelyben a Dredg érzelmi ívei, a Deftones súlyossága, az Oceansize rétegzettsége és a Porcupine Tree befelé forduló melankóliája találkozik. A dalok az agresszió és a törékenység, a sűrűség és a tér, valamint a közelség és a távolság ellentéteire épülnek.

„Ez az album már évek óta velünk él. A mostani bejelentés kevésbé érződik egy szimpla megjelenésnek, sokkal inkább arról szól, hogy végre hagyjuk lélegezni az anyagot. Ezek a dalok egy zűrzavaros időszakban íródtak, és valahogy ma még sürgetőbbnek hatnak” – nyilatkozta az alkotói folyamatokról Alfredo Ovalles billentyűs.

A távmunka és a közös, traumatikus múlt eredményeként megszületett, identitáskereséssel, elidegenedéssel és a túlélés ösztönével átitatott CD és digitális kiadvány hangulatába a napokban közzétett, alább megtekinthető hivatalos videóklip enged mélyebb betekintést.

A kora kilencvenes évek finn death metaljának fojtogató morbiditását a klasszikus dél-amerikai őrülettel ötvözi a Costa Rica-i Astriferous, amely nyár elején, június 26-án adja ki második nagylemezét. A 2023-as Pulsations From the Black Orb debütálás sötét vonalát továbbvivő, Atavistic Unraveling címre keresztelt friss anyag bakeliten a Me Saco Un Ojo Records, míg CD formátumban a Pulverised kiadó gondozásában lát napvilágot.

A címével némiképp ellentétben az új korong a zenekar eddigi legfeszesebb és legélesebb arcát mutatja. A kvartett dalszerzési megközelítése szokatlan, disszonáns és szögletes irányokat is gátlástalanul felfedez, amelyeket letaglózó agresszióval párosít. A korábbiakhoz képest némileg letisztultabb produceri munkának köszönhetően a torz, világfaló zenei témák még mélyebbre hatolnak a hallgató pszichéjében, tudatosan elkerülve a kaotikus, öncélú riffelgetést, és tovább öregbítve a közép-amerikai ország rendkívül potens death metal színterének hírnevét. A hét pusztító tételt felsorakoztató lemezbe a kiadó Bandcamp-oldalán keresztül már bele is lehet hallgatni.

Ötödik stúdióalbumán dolgozik a stavangeri székhelyű Uburen. A Dusktone kiadó égisze alatt érkező, Dødsdans I Aske címet kapott (egyelőre pontos megjelenési dátum nélküli) friss korongot a csapat most egy vadiúj kislemezzel, a Brister i Vevet című tétellel és a hozzá forgatott szöveges videóval harangozza be.

A nyers black metalt sajátos viking zenei elemekkel ötvöző trió nevét egy sötét múltú hegyről kölcsönözte, amely az alapítók, Ask és Bior szülőföldjén található. Az óészaki „kivetett” szóból eredeztethető elnevezés ahhoz a komor helyi legendához kapcsolódik, miszerint a kétségbeesett anyák a hegy pereméről dobták a mélybe gyenge vagy nemkívánatos csecsemőiket. A stúdiózás helyett hagyományosan az élő fellépésekre fókuszáló – és a színpadokon korábban többek között az Enslaved, a Dimmu Borgir és a Carpathian Forest társaságában is bizonyító – alakulat az új dalt saját maga vette fel, a végső keverést és maszterelést pedig a Roadkill Music Production végezte.

A nyugati civilizáció termékeny bölcsője, a Földközi-tenger aranykora, valamint az élet, a halál és az istenek misztikuma elevenedik meg a Verzauber legújabb, Dire Garden of the Ages című alkotásán. Az egyszemélyes (a zeneszerzésért és minden hangszerért a P. művésznéven alkotó zenész felel) projekt második nagylemeze május 29-én ölt testet CD-n, valamint egy limitált példányszámú kazetta formájában.

A tizenegy dalt – köztük a lemezt zeneileg tagoló, négyrészes Thermae ambient-ciklust – felsorakoztató korong a romantika lencséjén keresztül tekint vissza az ókorba. A kiadvány tulajdonképpen egy óda Gaiához, megénekelve a természet gyógyító vizeit, pusztító tüzeit és azt a zsigeri, földi esszenciát, amely az emberiséget ehhez a világhoz köti. Ezt a gazdag, történelmi és mitológiai utazást vizuálisan is lenyűgöző formába öntötték: az evokatív borítókép Mitchell Nolte munkáját dicséri. A nagylemezt felvezető első tételhez, az Etruscan Blossom Sanctuary című szerzeményhez egy hivatalos videó is készült, amely rövidesen a közönség számára is megtekinthető lesz.

A kilencvenes évek végi észak-amerikai feketefém nyers, mégis kísérteties hangzásvilágát viszi tovább a kanadai Nocturnal Departure. A 2022-es Clandestine Theurgy albumukkal a nemzetközi undergroundban már komoly figyelmet követelő formáció harmadik, Spiritual Cessation című nagylemeze május 8-án érkezik a Hells Headbangers gondozásában, hagyományosan CD-n, kazettán és bakelitlemezen. A friss anyag egyben fontos mérföldkő is a zenekar életében, hiszen ez az első felvételük, amelyen már a két új tag, Folterer gitáros és Hexzul dobos is bemutatkozik. Az ő érkezésükkel a csapat játéka határozottan intenzívebbé, precízebbé és mélyebbé vált.

Zeneszerzési szempontból az eddigi legfókuszáltabb, legdinamikusabb és legváltozatosabb riffekkel operáló anyagukat tették le az asztalra, ám a folyékony ritmusváltások és az új területek felfedezése ellenére a gyökerek továbbra is a büszke, ősi black metalban kapaszkodnak. A zord, vészjósló atmoszférájú (melyről az egyik kiemelkedő tétel, a Deathcraft Majesty is árulkodik) korong vizuális megjelenéséért, a hangulathoz tökéletesen passzoló borítóért a Greallach Arts felelt. A friss dalokat a közönség a májusi megjelenés környékén élőben is megtapasztalhatja, a brigád ugyanis a szintén kanadai Spectral Wound és Nächtlich társaságában indul turnéra.

Olaszország fővárosában alakult 2025-ben az In Vespro, soraiban a Svart Vinter, a Veil of Conspiracy és a Handful of Hate egykori, illetve jelenlegi tagjaival. A római székhelyű kvartett első teljes nagylemeze Where Silence Used To Sleep címmel, június 19-én lát napvilágot a Meuse Music Records kiadásában, egy hatpaneles digipack CD formátumban.

A formáció hangzásvilága mélyen a kilencvenes évek eleji doom/death hagyományokban gyökerezik, kifejezetten a korai Katatonia (leginkább a Brave Murder Day éra) és az Anathema melankolikus, befelé forduló atmoszféráját megidézve. Zeneileg egy hipnotikus, lassú tempókból és ciklikus riffekből építkező, katarzis nélküli utazást kínálnak, ahol az ének kizárólag embertelen hörgések és károgások formájában van jelen, teljesen mellőzve a dallamos feloldozást. A lemez koncepcionálisan nem egy klasszikus történetet mesél el, sokkal inkább egy felfüggesztett dimenziót, egy olyan érzelmi állapotot fest meg, ahol az idő, az identitás és a memória lassan feloldódik. Az üresség és a referenciapontok elvesztésének érzését hamu, elhalványuló fények és óceánok minimalista, álomszerű képeivel közvetítik.

A Luca Gagnoni (ének, gitárok), Emanuela Marino (ritmusgitár), Daniele Mielert (basszusgitár) és Diego Tasciotti (dob) felállású zenekar bemutatkozó anyagának keverését és maszterizálását maga a frontember végezte a Mørknatt Stúdióban. A kiadvány komor arculatához a legendás Christophe Szpajdel is hozzájárult a logó megalkotásával, tökéletessé téve az old-school összképet.